Traversée par le souffle Événement, écriture et corps en mouvement dans l’oeuvre de Laurent Mauvignier

Abstract

Cette thèse s'attache à mettre à jour une poétique du sentir et du mouvement vital dans l'œuvre en cours de Laurent Mauvignier (œuvre romanesque et dramatique, hors-genres, poésie sonore), ainsi que dans les créations chorégraphiques (Preljocaj) et théâtrales (Podalydès, Raskine) qui ont incarné ses textes.

Depuis la blessure de l’événement dramatique qui fait rupture dans les vies, cet écrivain majeur de la littérature contemporaine déploie une écriture sensible des voix et des corps empêchés. Notre étude se développera en trois parties : I. « Fêlure de l’événement », II. « Voix et souffle de la blessure » et III. « Le corps dans la voix : traversée du sensible ». À la lumière d’approches littéraires, phénoménologiques, ainsi que des pratiques, théories de la danse et du mouvement dansé (Gibson, Laban, Godard...), nous suivrons le cheminement d’une écriture qui désire « revenir à la sensation ».

Au sein du champ littéraire et romanesque contemporain, cette (re)configuration singulière des formes narratives, génériques et scripturales, participe, par le prisme du mouvement et du sentir, d’une exploration renouvelée de la mise en mots de l’expérience de vivre ; de sa difficulté. Il s’agira de se demander comment, parallèlement à la complexité de sortir de soi et d’entrer en relation avec l’autre par le biais du langage verbal, une approche phénoménologique et esthésique du quotidien et du monde apparaît. Celle-ci s’origine dans une démarche créatrice de l’auteur, une écriture-energeia, qui déplie un rapport haptique au vivant et une méditation cosmopoétique. Une langue qui « fait corps avec la vie, se relie rythmiquement à elle par le souffle » : une écriture vivante et en mouvement.

Alternate abstract:

This dissertation aims to uncover a poetics of sensing and vital movement in Laurent Mauvignier’s ongoing work (encompassing novels, plays, hybrid genres, and sound poetry), as well as in the choreographic (Preljocaj) and theatrical (Podalydès, Raskine) creations that have embodied his texts.

From the wound of the dramatic event that shatters lives, this major author of contemporary literature invents a sensitive writing of impeded voices and bodies. The research takes shape in three parts : I. Fracture of the Event (ch. 1-3), II. Voices and Breath of the Wound (ch. 4-6), and III. The Body in the Voice: Trough the Sensible (ch. 7-9). In the light of literary and phenomenological approaches, as well as practices and theories of dance and danced movement (Gibson, Laban, Godard…), we will follow the path of a writing that wishes to “return to sensation.”

In the contemporary literary and novelistic landscape, this distinctive (re)configuration of narrative, generic, and scriptural forms interacts—through the prism of perception and movement—in a renewed inquiry into articulating the experience of living and its inherent difficulty. The analysis will explore how the challenge of stepping beyond oneself and connecting with others through verbal language gives rise to an aesthesic interaction with the sensible world. This inquiry stems from the author’s creative and scriptural process, a writing-energeia that unfolds a haptic relationship with life and a cosmopoetics meditation. A language which is “one with life, rhythmically linked to it through breath”—a writing alive and in constant motion.